在中国传统工艺美术领域，真正难的，从来不是“有没有大师”，而是大师之后怎么办。

秦派内画，正经历这样一个关键节点。

随着秦派内画创始人、中国工艺美术大师张铁山的辞世，这一流派进入了不可回避的“后创始人时代”。在行业内部，一个共识正在逐渐形成：秦派内画没有散，也没有偏，靠的是有人把住了方向。

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这个人，就是张铁成。

一、不是继承名号，而是承担体系

张铁成并非突然站到台前。长期以来，他深度参与秦派内画的技法完善、风格确立与审美体系构建，是这一流派从“个人风格”走向“学术流派”的重要推动者。

秦派内画所强调的“润、透、精、雅”，开云体育并非口号，而是在长期实践中形成的稳定标准。这种标准的存在，让秦派内画在当代内画格局中，始终保持高度辨识度。

展开剩余61%二、在方寸之间，做有重量的创作

作为中国内画艺术大师，张铁成始终坚持“创作是第一位的”。

在透明水晶体内反向运笔，lol投注app本就对技艺要求极高，而他更关注的是：画面有没有气象，作品有没有精神。

他的作品题材涵盖山水、人物、花鸟等传统母题，却不止于复刻传统，而是在有限空间中构建完整的画面结构与文化表达。

三、真正的传承，是管“人”的能力

很多非遗的衰落，不是因为没人会画，而是没人系统地教、规范地传。

作为中国工艺美术协会中青年人才专业委员会副主委，张铁成长期投入青年人才培养工作。他强调“守正中的创新”，反对脱离流派根基的随意变化，更警惕市场对技艺的过度消耗。

在他看来，传承不是复制，而是确保流派精神不走样。

四、让内画走出柜子，而不是被供起来

身为西安市鼻烟壶艺术馆馆长，张铁成推动鼻烟壶与内画艺术的公共展示、学术研究与社会传播，让这一传统门类真正进入公众视野。

同时，作为陕西省珠宝玉石首饰行业协会副会长，他也在推动内画与玉石、珠宝等领域的跨界融合，让非遗具备现实语境中的生命力。

发布于：河北省